Braun

Tocadiscos Braun Phonosuper (SK4)

Desde 1923 Max Braun empezó a producir elementos de radio, para 1928 la compañía creció a un nivel por usar elementos de plástico para sus equipos. Empezó a producir amplificadores y receptores de radio y fue así, como Braun fue uno de los primeros europeos que combino radio y tocadiscos en un mismo aparato. Luego de su cierre forzado por la segunda guerra mundial, retomo en 1945 la creación de productos, y es así como Hans Gugelot y Dieter Rams, crearon en 1956 el tocadiscos Braun Phonosuper (SK4), uno de sus productos mas reconocidos a nivel mundial. También conocido como el ataúd de blancanieves, este articulo se diseño basado en el funcionalismo y esencialismo. Con su diseño minimalista d formas geométricas, y una completa ausencia de decoración, fue un icono del siglo dado su diseño y su forma de juntar dos aspectos como lo son el radio y el tocadiscos de una manera muy sutil y elegante. Gracias a ser un icono a nivel mundial, el tocadiscos de Braun llego a ser reconocido a nivel mundial y llego a ser expuesto en 1958 en la colección permanente del MoMa en Nueva york. Hoy en día la compañía empezó a crear objetos para el cuidado de la piel, y afeitadoras.

Hans Gugelot

Nacio en 1920 en Makassar, Indonesia y Fallecio el 10 de septiembre de 1965 en Ulm, Alemani. Fue un reconocido arquitecto y diseñador industrial, se destacó en el diseño de mobiliario y producto para la firma Braun, y en su labor como docente en la escuela de diseño HfG de Ulm.

Dieter Rams

Nacio el 20 de mayo de 1932, Wiesbaden Alemania. Es un diseñador industrial alemán, cercanamente asociado a la compañía de productos de consumo Braun. Rams fue una figura clave en el renacimiento del diseño Funcionalista alemán (la Gute Form) de finales de la década de 1950s y 1960s. Cuando se convierte finalmente en el jefe del equipo de diseño de Braun, Rams influyó enormemente en la dirección estilística de la marca, llevándola a un Racionalismo que pronto caracterizaría los productos y la identidad de la compañía.

http://www.minimallyminimal.com/blog/braun-sk55

PAIMIO

Silla Paimio

La silla Paimio, o también conocida como la silla 42 fue diseñada en el año 1932 por parte de un arquitecto finlandés llamado Alvar Aalto (fundador de Artek). Cuando Aalto y su esposa fueron contratados para construir el sanatorio de Paimio, también fueron contratados para poder hacer toda la adecuación de diseño de interiores del hospital sanatorio, y ahí es donde nace la silla 42. Para hacer la decoración interna se tenia pensado otro diseño de silla (B3) ya parte de los proyectos de la Bauhaus, pero luego de un estudio, se dieron cuenta que el material de aquellas sillas no ayudaba al entorno y decidieron probar con madera. Hubieron intentos antes de que saliera el modelo conocido hoy en día, pero cuando por fin se elaboró, fue el centro de atención del diseño, debido a que la técnica que utilizaron para la elaboración de la silla fue el doblado de laminas de madera por medio de vapor, formándolas y uniéndolas, sin ningún tipo de material extra, solo utilizando madera. La silla pensada para el entorno en el que iba a estar, tiene los ángulos perfectamente diseñado para permitir la postura perfecta para respirar, lo cual en un sanatorio haría de mucho bien para los pacientes. Es así como esta silla, fue el primer modelo producido por Artek, y hasta hoy en día se siguen sacando modelos de esta silla con la misma base de formación de laminas de madera.

 

Alvar Aalto (1898-1976)

Alvar Aalto, uno de los fundadores de Artek, nació en Kuortane, Finlandia. Aalto es reconocido hoy como uno de los grandes maestros de la arquitectura moderna. Durante su larga carrera, su trabajo había llegado a casi todas  las instituciones públicas clave - ayuntamientos, teatros, iglesias, bibliotecas y universidades - vivienda estandarizada y casas particulares. La arquitectura de Aalto es inconfundiblemente finlandesa. Se caracteriza por una humanidad cálida y fuerte individualidad, pero su trabajo no es propiedad exclusiva de Finlandia: forma parte de un patrimonio cultural común de importancia europea y en todo el mundo.

Aalto comenzó a diseñar muebles como una extensión natural e importante de su pensamiento arquitectónico. Su primera obra moderna de muebles fue creado en 1932 para un sanatorio de Tuberculosis en Paimio, que resultó para ser su sello de darse a conocer a nivel internacional. Artek se creó en 1935 para comercializar y vender Alvar y de Aino Aalto muebles, lámparas y textiles, particularmente en los mercados internacionales donde Artek centra sus operaciones desde las etapas iniciales.

Artek

Artek fue fundada en 1935 por cuatro jóvenes idealistas: Alvar y Aino Aalto, Maire Gullichsen y Nils-Gustav Hahl. La estrategia de negocio de la compañía era "vender muebles y promover una cultura moderna de vivir por exposiciones y otros medios educativos". Los fundadores de Artek abogaron por un nuevo tipo de medio ambiente para la vida diaria. Ellos creían en una gran síntesis de las artes y quería hacer una diferencia en arquitectura y diseño, así como en urbanismo. Artek es hoy reconocido como uno de los colaboradores más innovadoras y moderno, creando nuevos caminos en la intersección de arte, arquitectura y diseño.

Nils-Gustav Hahl

Gustav fue un historiador de arte y escritor, jugó un papel crucial en la historia de Artek, como fue él quien reunió Maire Gullichsen y el Aaltos. Fue un cosmopolita políglota con una extensa red internacional. Gustav era muy activo en los círculos de arte y estaba genuinamente interesado en tendencias en el arte, la tecnología y el nuevo despertar social, para luego convertirse en el primer Director Gerente de Artek.

Maire Gullichsen

Amante del arte en París, era un creyente temprana del talento de Aalto. Maire Gullichsen se hizo amigo de un grupo de jóvenes artistas e intelectuales en los 30´s Helsinki que eran todos los firmes defensores de la modernidad. Ella rápidamente asimiló las nuevas ideas y comenzó a mejorar el mundo con la ayuda del arte. Desde el principio, Artek ha participado fuertemente en la vida cultural. Bajo la dirección de Maire, Artek organizó numerosas exposiciones de artistas famosos como Picasso, Léger y Calder.

Antecedentes

La gran depresión

La gran depresión fue una depresión económica en todo el mundo que tuvo lugar durante la década de 1930. El momento de la gran depresión varió entre Naciones; sin embargo, en la mayoría de los países comenzó en 1929 y duró hasta la década de 1930. Fue la depresión más larga, más profunda y más generalizada del siglo XX. En el siglo XXI, la gran depresión es utilizada como un ejemplo de hasta qué punto la economía mundial puede disminuir.

Definiciones

Definiciones de Diseño:

Henry Cole, en el Jornal of Design (1849)

El diseño tiene dos objetivos, pues en primer lugar se refiere al valor utilitario del objeto diseñado y en segundo lugar, al embellecimiento u ornamento de esa utilidad. Sin embargo, muchos identifican la palabra diseño más con este aspecto secundario que con su significación completa: es decir, con el adorno separado o incluso contrapuesto a la utilidad práctica. De esta confusión de lo que no es más que una adición con aquello que es esencial han nacido muchos de esos errores en cuestión de gusto que pueden observarse en las obras de los diseñadores modernos. 

Design Zentrum de Berlín (1979)

 El buen diseño no debe identificarse con la técnica del aspecto exterior. La particularidad del producto debe ponerse de manifiesto mediante un diseño oportuno. La función del producto y su manejo deben ser visibles para ofrecer una clara lectura al usuario. El buen diseño debe mostrar los adelantos del desarrollo de la técnica, no se debe limitar al producto en si sino que también debe tener en cuenta cuestiones como la protección del medio ambiente, el ahorro energético, la posibilidad de reciclaje, la durabilidad, y la ergonomía. El buen diseño debe tomar como punto de partida la relación entre el hombre y el objeto, considerado sobre todo aspectos como la seguridad y la medicina laboral.

Wucius Wong

El diseño es un proceso de creación visual con propósito, A diferencia de la pintura y de la escultura, que son la realización de las visiones personales y los sueños de un artista, el diseño cubre exigencias practicas. Una unidad de diseño gráfico debe ser colocada frente a los ojos del público y transportar un mensaje prefijado. Un producto industrial debe cubrir las necesidades de un consumidor.

Bruno Munari 

Diseñador italiano. Advierte que las diferencias de las primeras cuatro surgen de la escala con la que se observa un objeto. Pensemos por ejemplo en una pirámide egipcia. Si nos acercamos mucho observaremos la textura de la piedra. A gran distancia percibimos la forma. A una distancia media, quizás podemos ver la estructura: filas de piedras dispuestas unas sobre otra. También percibiremos el modulo: nuestra pirámide esta compuesta por bloque iguales, y todas las medidas y proporciones están en relación a esta medida. La pirámide esta modelado por el bloque.

ArquiGrafico 

El Diseño es  el arte de ordenar y componer elementos de la misma clase para formar un todo, con un sentido o un fin determinado. El Diseño  es  la planificación y realización de objetos y ambientes para uso y estancias de las personas así como de procesos y programas de actividades humanas.

Definición de Diseño Industrial

" El diseño industrial es un proceso de resolución de problemas estratégica que impulsa la innovación , construye el éxito del negocio y conduce a una mejor calidad de vida a través de productos innovadores , sistemas, servicios y experiencias . "

Definición de Diseño Industrial

El diseño industrial es la discioplina orientada a la creación y al desarrollo de los productos industriales (que pueden ser producidos en serie y a gran escala). Como toda actividad de diseño, se pone en juego la creatividad y la inventiva.

Tomas Maldonado

El diseño industrial es una actividad proyectual que consiste en determinar las prioridades formales de los objetos producidos industrialmente. La forma tiene por misión, no sólo alcanzar un alto nivel estético, sino hacer evidentes determinadas significaciones y resolver problemas de carácter práctico relativos a la fabricación y el uso. Diseño es un proceso de adecuación formal, a veces no consciente, de los objetos.

Consejo internacional de sociedades de Diseño Industrial

En la Asamblea General 29 en Gwangju, Corea del Sur , el Comité de Práctica Profesional dio a conocer una definición renovada de diseño industrial de la siguiente manera :

ANDEMA (Asociación para la Defensa de la Marca)

Un diseño industrial es un derecho de propiedad industrial, que se concede a su titular para la explotación de forma exclusiva y excluyente, durante un plazo máximo de 25 años, de la apariencia de la totalidad o de una parte de un producto que se deriva de las características de líneas, contornos, colores, forma, textura o materiales del producto en sí o de su ornamentación.

Y. Soloviev

El diseño Industrial es uan actividad creadora que tiende a la constitución de un ambiente material, para subenir a las necesidades materiales y espirituales del hombre.

Bauhaus

La Bauhaus sólo existió durante 14 años (1919 a 1933) . A pesar de esto, se convirtió en el colegio más importante del siglo XX de arquitectura, diseño y arte. Empezó en  Weimar, Dessau y Berlín, bajo sus tres directores, Walter Gropius, Hannes Meyer y Ludwig Mies van der Rohe. La intención de repensar el diseño y no aceptar cualquier tradicionens no sólo abrió el camino para un nuevo comienzo en el arte moderno, si no que también permitió la influencia de la Bauhaus como experimento para continuar hasta el día de hoy.

La Bauhaus nació con el objetivo de reunir a las artes que previamente habían sido separadas en las academias con el fin de llegar a las formas contemporáneas del arte y la arquitectura. Como en los movimientos de reforma que habían precedido la Bauhaus, lo que importaba era encontrar una respuesta a la industrialización y sus efectos. La vanguardia artística que se reunió en la Bauhaus quería convertirse en una fuerza capaz de cambiar la sociedad y la esperanza de formar un tipo moderno de ser humano y el medio ambiente. En una comunidad interdisciplinaria de trabajo, el edificio del futuro, y así también el futuro – fue concebido y creado. Este objetivo programático para la Universidad fue encapsulado casi como un eslogan en nombre 'bauhaus' (Bau: "Construcción; Haus: ""Casa"). El desafío era cómo convertir estas grandes ideas para el futuro en un curso real educativo.

La Bauhaus sentó las bases normativas y patrones de lo que hoy conocemos como diseño industrial y gráfico; puede decirse que antes de la existencia de la Bauhaus estas dos profesiones no existían como tales y fueron concebidas dentro de esta escuela. Sin duda la escuela estableció los fundamentos académicos sobre los cuales se basaría en gran medida una de las tendencias más predominantes de la nueva arquitectura moderna incorporando una nueva estetica que abarcaría todos los ámbitos de la vida cotidiana:

De esta manera, la Bauhaus, que sólo existió durante 14 años, se convirtió el modelo para los esfuerzos de reforma en su época, sigue siendo de atención hasta hoy. 'Usted no puede lograr esa clase de resonancia con organización o propaganda,' dijo Mies van der Rohe, el tercer y último Director de la Bauhaus. Sólo una idea tiene el poder para difundir ampliamente.

Revolución Industrial

La Revolución Industrial  se conoce como  el conjunto de modificaciones en la estructura económica de los países occidentales (que se da en el período desde mediados del siglo XVIII hasta finales del XIX aproximadamente), el cual se caracteriza por el desarrollo del capitalismo, la expansión de la industrialización y la aparición del maquinismo. El nacimiento del capitalismo facilitó el desarrollo de las técnicas modernas debido a que se estableció un sistema económico basado en el dinero que fomentaba la búsqueda de beneficios económicos. El cambio de una "economía de trueque" a una" economía de dinero" con una estructura de crédito internacional (oro, cheques, letras de cambio) desarrolló los hábitos científicos del pensamiento.

Las máquinas, la producción fabril y la necesidad de nuevas armas para equipar a los ejércitos provocaron demandas directas de capital. Probablemente las máquinas no se hubieran inventado ni difundido tan rápidamente sin el incentivo adicional del beneficio.

FASES

Aceleración Industrial (1750-1792)

Comienza la revolución industrial en Gran Bretaña. Se caracteriza por el desarrollo de la industria textil, las mejoras de Watt incorporadas a la máquina de vapor y el crecimiento de la industria metalúrgica. Adam Smith publica la Riqueza de las Naciones, en el cual habla acerca del liberalismo económico y la importancia de la producción, el comercio y el trabajo.

Guerras Napoleónicas (1792-1815)

Con estas guerras la revolución industrial se vio afectada por la economía de guerra y como consecuencia se desarrollan las industrias de armamentos, la naval y la textil. La máquina de vapor sustituyó a la rueda hidráulica como fuente de energía, lo que ocasiono que el trabajo se concentrara en las ciudades.

Gran Exposición (1815-1851)

Países europeos intentaron seguir los pasos de Gran Bretaña en la evolución industrial. Se desarrolla el ferrocarril con una ampliación de su red de comunicaciones, que fue el avance tecnológico promovido por Gran Bretaña más significativo de la época, seguido por los Estados Unidos. La Gran Exposición de 1851, mostro el desarrollo de gran rapidez por parte de los norteamericanos donde llamaron la atención con su segadora McCormick, la máquina de coser y el revólver Colt.

Luchas Nacionalistas (1851-1871)

En este período se produjeron la guerra civil estadounidense y diversas guerras europeas. En esta época Gran Bretaña se convirtió en el taller del mundo, vendía todo lo que era capaz de fabricar y mantenía la supremacía en la industria textil. La utilización del hierro y del vapor aumento, y en la navegación amplió el campo de acción de los fundidores de aquel metal y de los constructores de maquinaria.

Materialismo (1871-1900)

El consumo mundial del carbón se incrementó tan rápido como el kilometraje de vías férreas, mientras que la sustitución del hierro por el acero como material básico en la construcción de máquinas, barcos y edificios contribuyó a la durabilidad de los bienes de la industria pesada, que se producían en cantidades cada vez mayores. Surgen nuevas técnicas, como los grandes avances de la electricidad y de la industria química. Se introduce el motor de combustión interna, que va a proporcionar nuevas comodidades en el transporte.